Pohdintoja Viitasaarelta Mark Applebaumin improvisaatiokurssilta

Pohdintoja Viitasaarelta Mark Applebaumin improvisaatiokurssilta

 

Osallistuin heinäkuun alussa Viitasaarella järjestetyn Musiikin aika -festivaalin improvisaatiokurssille, jonka piti yhdysvaltalainen säveltäjä, Stanfordin yliopiston sävellyksen professori Mark Applebaum. Tiistaina alkaneelle ja sunnuntai-illan loppukonserttiin huipentuneelle kurssille osallistui yhteensä 15 oppilasta Suomesta, Australiasta, Yhdysvalloista, Espanjasta, Tanskasta, Saksasta, Britanniasta ja Serbiasta.

Kurssi koostui improvisaatioharjoitteista, keskusteluista ja seminaareista. Erilaisia improvisaatioharjoitteita tehtiin niin koko ensemblella kuin myös soolona, duoina, trioina ja kvintetteinä. Vapaan improvisaation lisäksi kurssilla tutustuttiin myös John Zornin Cobra- ja Fred Frithin Screen-improvisaatiosävellysten hyödyntämiin ryhmäimprovisaation ohjaamisen ja rajaamisen taktiikoihin.

Kurssilla kehitettiin myös erilaisia performansseja, sekä tutustuttiin graafiseen notaatioon Mark Applebaumin kappaleissa Wristwatch: Control Freak, Wristwatch: Rabbit Hole ja Metaphysics of Notation. Control Freakia ja Rabbit Holea varten Applebaum on valmistuttanut erityiset rannekellot, joiden kuvioituja kellotauluja voidaan tulkita notaationa. Metaphysics of Notation on Applebaumin alunperin n. 22 metriä pitkälle paperille käsin piirtämä graafinen partituuri. Teoksen esittäjälle ei anneta minkäänlaisia ohjeita, kuinka teoksen monenlaisia kiemuroita, kuvioita, viivoja ja symboleita tulisi tulkita, vaan notaatio on avoin hyvin monenlaisille esityksille.

Kiinnostavimmat kurssin kokeiluista valittiin esitettäviksi loppukonsertissa. Applebaumin kappale 5:3 kahdeksalle crackleboxin soittajalle ja kahdelle nopanheittäjälle loi oudon rituaalin, jota säesti metsästä kerättyjä kiviä soittava ryhmä, tulkiten kivillä Applebaumin rannekellonotaatiota. Ryhmämme jakaantui kolmeen kvintettiin, joilla esitimme lyhyet improvisaatiot. Oman kvintettimme esitykseen kuului soittimien vaihtaminen esityksen puolessavälissä, joten ensimmäistä kertaa ikinä esiinnyin myös “sellistinä”. Lisäksi mukana oli muun muassa kolme saman rannekellonotaation pohjalta luotua, mutta täysin erilaista performanssia. Ensimmäisessä performanssissa tarkat käsieleet oli koordinoitu rannekellojen sekuntiviisarien liikkeeseen, toisessa performanssissa esiintyjät mönkivät lavalla kasassa päällekkäin taistellessaan kelloista ja kolmas performanssi oli surrealistinen juoksukilpailu aikaa vastaan.

Improvisaatiokurssin osallistujat palauttivat esityksen jälkeen läheiseltä pururadalta löydetyt juoksukilpailuperformanssin lavasteina käytetyt kyltit.

 

Kurssiin sisältyi oman improvisaatio-osuutemme lisäksi yhteinen “Art and Autonomy” -teemainen seminaari, jossa yhtenä puhujana Applebaum piti esitelmän taiteen autonomiasta omaa säveltäjyyttään reflektoiden.

Esitelmässään Applebaumin ensin kartoitti kahdenlaista autonomiaa, jota taiteella voi olla. Kulttuurillisesti täysin autonominen taide ei ole riippuvainen sitä edeltävän taiteen olemassa olevista käytännöistä. Kulttuurillisesti autonominen taiteilija toimii yhden ihmisen kulttuurissa, jossa hänen taiteellaan ei ole täysin samankaltaisia vertailukohtia. Resurssillisesti täysin autonominen taide taas ei ole riippuvaista esimerkiksi perinteisistä orkestereista, soittimista, instituutioista tai rahoituksesta. Resurssillisesti autonominen taiteilija hyödyntää käytössään olevia soittimia, välineitä ja yhteisöjä tee-se-itse-henkisesti.

Applebaum ajattelee, että  hänen sävellystyössään on kahtiajako kokeilevaan (experimentation) ja kuluttavaan (consumption) taiteeseen. Kokeilevassa taiteessa hän luo autonomisesti sellaista, mitä ennen ei ole tehty, ja jota muuten ei tehtäisi. Siis täyttää jonkin taiteellisen mahdollisuuden, jota kukaan muu ei ole vielä huomannut. Kuluttavassa taiteessa hän sen sijaan luo ei-autonomisesti, jotain sellaista musiikkia, jollaista on jo ennestään olemassa ja jollaista muutenkin tehtäisiin.

Kurssi oli monella tavalla hyvin antoisa. Hienoa oli tietysti kansainvälisten kollegoiden tapaaminen ja festivaalin kiinnostavaan konserttiohjelmaan tutustuminen, mutta näiden lisäksi sain Mark Applebaumin opetuksesta työkaluja niin käytännön improvisointiin kuin kiinnostavia ajatuksia taiteen tekemisestä ja tulkitsemisesta ylipäätään.

Tehdessämme monenlaisia improvisaatioharjoituksia ja performansseja, kävimme niitä ryhmässä läpi kunkin harjoitteen jälkeen keskustellen. Yhteinen analyysi avasi monessa kohtaa mieltä tutkailemaan eri esitysten ja improvisaatioiden toimivuutta ja onnistuneisuutta eri näkökulmista. Yksi Applebaumin esitelmässään sivuama kysymys oli, miten arvioida kulttuurillisesti autonomista taidetta, jolla ei ole selkeitä vakiintuneita “sääntöjä” tai vertailukohtia. Omien välillä tavanomaisempien ja välillä kokeilullisempien esitystemme analysoiminen tarjosi tähän monia vaihtoehtoja.

Applebaumin näkemykset taiteen autonomiasta sekä kahtiajaosta kokeilevaan ja kuluttavaan, tuntuivat monille puhuttelevalta varmasti sen ansiosta, ettei hän “tuputtanut” näkemyksiään, vaan lähinnä kuvasi omaa taiteilijuuttaan. Tämä kiinnostava näkökulma toimii hyvänä peilauspintana ja säveltäjäkuvaa laajentavana vertauskohtana, jonka ohjaamana taiteilija voi asettaa vaikkapa seuraavanlaisia kysymyksiä, joihin sinänsä yhtä oikeaa vastausta ei ole:

Haluanko tehdä taidetta, joka jalostaa (tai “kuluttaa”) jo olemassa olevia aineksia vai haluanko kokeilla jotain täysin uutta?

Voiko taidettani arvioida vertaamalla sitä olemassa olevaan taiteeseen, vai pitäisikö minun itse keksiä miten sitä voi arvioida?

Onko minulle olennaista tehdä taidetta perinteisesti korkeasti arvostetuissa muodoissa (esimerkiksi sävellykset sinfoniaorkesterille) vai onko minulle olennaista kokeilla vähemmän käytettyjä tai uudenlaisia keinoja toteuttaa taidetta (esimerkiksi sävellykset tee-se-itse-soittimille tai -yhtyeille)?


 

Lisää Applebaumin ajattelusta voi lukea hänen kotisivuillaan julkaistussa esteettisessä kannanotossa:

http://web.stanford.edu/~applemk/statements-aesthetic-dichotomy.html

 

 

 

Janne KIVISTÖ

Kirjoittaja on musiikinteorian opiskelija ja säveltäjä-muusikko, ja ollut Korvat Auki toiminnassa aktiivisena 2016 lähtien.


Avautumisia – Korvat auki 40 vuotta

Tiedote 26.6.2017

Julkaisuvapaa heti

 

 

40 vuotta täyttävä Korvat auki -yhdistys juhlii merkkivuottaan kunninahimoisilla yhteistyöhankkeilla.

 

Avautumisia-tapahtumasarja käynnistyy elokuussa 2017 yhdysvaltaisten mikrotonaalisuuseksperttien Johnny Reinhard (fagotti) ja Dan Auerbach (viulu) Helsingin-vierailulla. Minikiertueen säveltäjänimiä ovat mm. Alois Haba, Juhani Nuorvala, Johnny Reinhard, Anton Rovner ja Juhani Vesikkala.

128 säveltä oktaavissa käsittävän viritysjärjestelmän kehittämisestä tunnetun Reinhardin ja Auerbachin kolme konserttia tunnelmallisissa paikoissa – Vapaan Taiteen Tila (25.8.), Arkadia Bookshop (26.8.) ja Hietsun Paviljonki (28.8.) – valottavat mikrotonaalisen ja improvisoidun musiikin eri puolia. Improvisaatiopartnerina keikoilla toimii myös 2013 perustettu, muun muassa Flow, Musica Nova ja Sügisfest -festivaaleilta tuttu Korvat Auki Ensemble.

Sunnuntaina 8.10. säveltäjät Lauri Supponen ja Riikka Talvitie ruotivat Anne Teikarin johdattamina aktivismia ja yhteisöllisyyttä säveltäjän työssä.

Syksyn avautumiset päättää Taideyliopiston Sibelius-Akatemian NYKY ensemblen konsertti Helsingin Musiikkitalon Camerata-salissa perjantaina 3.11. Intohimoiset ja taitavat nuoret muusikot esittävät uutta kamarimusiikkia intiimeille kokoonpanoille, säveltäjäniminä Kalle Autio, Sergio Castrillón, Nuño Fernandez Esquera, Michele Foresi, Aleksejs Pegusevs, Mioko Yokoyama, Itzam Zapata ja Sauli Zinovjev.

– Syyskauden Avautumisissa heijastuu 2010-luvun nuoren säveltäjäsukupolven kansainvälisyys, tinkimättömyys ja käytettyjen keinojen ekonomisuus, jopa intiimiys, itseironiaa unohtamatta, kuvailee Korvat auki -yhdistyksen puheenjohtaja Niilo Tarnanen, ja jatkaa: – Nuoret säveltäjät ovat yhä tietoisempia taiteellisten ratkaisujensa ulkotaiteellisista kytköksistä ja vaikutuksista. Taidemusiikkikaan ei voi olla sellainen eristäytynyt itseriittoinen saareke, kuin se on epätoivoisesti yrittänyt viime vuosikymmeninä olla.

 

Korvat auki -yhdistyksen 40-vuotisjuhlasarja Avautumisia jatkuu keväällä 2018. Voiko sinfoniettan uudelleenkuvitella happeningina? Miten luoda uutta musiikkia ilman perinteisen säveltäjänroolin kahleita? Miten teknologia ja kehollisuus kuuluvat, näkyvät tai tuntuvat musiikissa? Kevään ohjelma julkistetaan syksyllä 2017.

”Korvien” 40-vuotisjuhlakauteen kuuluu myös pop-up-tapahtumia, joten kannattaa pitää korvat auki kaupungilla liikkuessaan.

Avautumisia-tapahtumasarjaa ovat toistaiseksi tukeneet Helsingin kaupungin kulttuurikeskus, Musiikkitalon säätiö, sekä Musiikin Edistämissäätiö (MES).

 

Syksyn tapahtumat:

25.8.2017, Vapaan Taiteen Tila, Helsinki, klo 19

Johnny & 128: Take One

Mikrotonaalisuutta ja improvisaatiota. Johnny Reinhard, fagotti (USA); Dan Auerbach, viulu (USA); Korvat Auki Ensemble. Nuorvala, Rovner (ke.), Vesikkala (ke.).

 

26.8.2017, Arkadia Bookshop, Helsinki, klo 16

Johnny & 128: Take Two

Mikrotonaalisuutta ja improvisaatiota. Johnny Reinhard, fagotti (USA); Dan Auerbach, viulu (USA); Korvat Auki Ensemble.Reinhard, Haba, ym.

 

28.8.2017, Hietsun Palviljongin Ateljee, Helsinki, klo 19

Johnny & 128: Take Three

Mikrotonaalisuutta ja improvisaatiota. Johnny Reinhard, fagotti (USA); Dan Auerbach, viulu (USA); Korvat Auki Ensemble. Reinhard, Thoegersen, ym.

 

8.10.2017, Ravintola Kapsäkki, Helsinki, klo 15

Säveltäjä, ajan kansalainen

Keskustelemassa Riikka Talvitie ja Lauri Supponen, vetäjänä Anne Teikari.

 

3.11.2017, Camerata, Musiikkitalo, Helsinki, klo 19

Intiimi nykykamari

Hetki pienten kokoonpanojen parissa. NYKY ensemble (Taideyliopiston Sibelius-Akatemia). Autio, Castrillón, Fernandez, Foresi, Pegusevs, Yokoyama, Zapata, Zinovjev.

 

Korvat auki on nuorten Suomessa toimivien säveltäjien yhdistys, joka edistää suomalaista nykymusiikkikulttuuria. Korvat auki –yhdistyksen perustivat vuonna 1977 nuoret sävellyksenopiskelijat ravistellakseen suomalaisen musiikkielämän umpeutuneisuutta.

Nykyään Korvat auki on 2010-luvun nuoren säveltäjäpolven äänitorvi ja kokeilulaboratorio. Yhdistys tarjoaa moniäänisen alustan niille musiikillisten mahdollisuuksien iduille, joita vakiintuneet instituutiot eivät vielä ole poimineet korviinsa.

 

Tiedotetta päivitetty 30.6.

“Teatteria korville, musiikkia silmille” -konsertti on siirtynyt keväälle 2018.

 

Lisätietoja:

Puheenjohtaja Niilo Tarnanen

niilo@korvatauki.net

050 549 8089


Korvien jäsenet menestyksekkäästi mukana lasten ja nuorten Uuno Klami-sävellyskilpailussa

Korvien nuorimpien ikäluokkien jäsenten teoksia on valittu III lasten ja nuorten Uuno Klami -sävellyskilpailun finaaliin. 15-19-vuotiaiden sarjan finaaliin valituista Ossi Hiltunen ja Touko Niemi kuuluvat yhdistyksemme jäseniin. Kymi sinfoniettan muusikot esittävät marraskuun finaalikonsertissa Hiltusen teoksen Landet som icke är ja Niemen sinfonisen runon Sinne ja takaisin.

Lisää tietoa kilpailun omilla sivuilla.

 

 

 


Kevätkokouksen 2017 päätöksiä

Korvat auki ry valitsi kevätkokouksessaan tiistaina 23.5.2017 Niilo Tarnasen kolmannelle kaudelleen yhdistyksen puheenjohtajana.

Muiksi hallituksen varsinaisiksi jäseniksi kaudelle 1.8.2017-31.8.2018 valittiin Sebastian Dumitrescu, Nuño Fernández, Matei Gheorghiu, Tuomas Kettunen, Janne Kivistö ja Juhani Vesikkala sekä varajäseniksi Jaime Belmonte ja Mikael Rechardt. Toiminnantarkastajaksi valittiin Jarkko Hartikainen ja varatoiminnantarkastajaksi Anna Huuskonen.

Tulevalla kaudella yhdistys juhlii 40-vuotista taivaltaan Suomen musiikkikentän möyhentäjänä Avautumisia-tapahtumasarjalla, jonka tuotannosta vastaavaan 40-vuotistoimikuntaan valittiin Sebastian Dumitrescu, Nuño Fernández, Niilo Tarnanen, Anne Teikari ja Mioko Yokoyama.

Avautumisia-sarjan syksyn 2017 tapahtumat julkistetaan kesäkuussa 2017, kevään 2018 tapahtumat alkusyksystä.

Korvat Auki Ensemblen koordinaattorina jatkaa Sebastian Dumitrescu ja apulaiskoordinaattorina Lauri Supponen.

Yhdistyksen Earconditioned -blogin toimituskunnaksi nimettiin Janne Kivistö, Ville Korhonen ja Juhani Vesikkala.

Tiedottajistoon nimettiin Rolf Gustavson, Heidi Hassinen, Tuomas Kettunen, Janne Kivistö ja Ville Korhonen, kansainvälisten suhteiden toimikuntaan Heidi Hassinen ja Juhani Vesikkala, ja katalogitoimikuntaan Mikael Rechardt ja Rolf Gustavson. Toimikunnat aloittavat työnsä tarpeen mukaan jo ennen hallituksen kauden vaihtumista.

Yhdistyksen omien tuotantojen ohella yhdistyksen jäsenten musiikkia välitetään esitettäväksi muun muassa Helsinki Winds Festival ja Key Discoveries -tapahtumissa. Kumppanuusverkostoa sekä Suomessa että ulkomailla pyritään laajentamaan. Yhdistyksen omien tapahtumien lipunhintoihin tehdään inflaatiotarkistus. Jäsenmaksut pysyvät ennallaan.


Juhani Vesikkala ICon Arts -festivaalille

Juhani Vesikkala on valittu Korvien haulla Romaniassa heinäkuussa järjestettävälle Icon Arts -festivaalille ja sen yhteydessä järjestettävälle kurssille “Composer in Residence ” -ohjelmaan. Festivaalilla vibrafonisti Alexandru Anastasiu ja RTÉ ConTempo -jousikvartetti esittävät Juhanin uuden teoksen vibrafonille ja jousikvartetille.

Korvien säveltäjät ovat edustaneet yhdistystä ICon Arts -festivaalilla jo useana vuonna.

Lisätietoa: http://www.iconarts.ro/en/composer-in-residence/


Korvat auki 40: Sävellysprojekti harppuluokalle ja elektroniikalle

Jotain todella hyvää on taas luvassa – julkistakaamme tulevan juhlavuosikattauksemme seuraava helmi!

Korvat auki yhdistää voimansa tällä kertaa sekä Sibelius-Akatemian harppuluokan että musiikkiteknologian osaston kanssa. Haemme yhteistyöprojektin päätteeksi teoksia harpu(i)lle ja elektroniikalle. Luit oikein, tällä kertaa konsepti on tarkoin määrätty. Teoshaku on avoin kaikille Korvien jäsenille sekä musiikkiteknologian sävellysopiskelijoille. Ainoa vaatimus osallistumiselle on säveltäjän sujuva työskentely elektroniikan parissa. Säveltäjä on itse vastuussa teoksensa elektronisen osuuden tuottamisesta ja toteuttamisesta.

MuTe-opiskelijoille: Haemme myös äänentoistosta ja konsertin tuotannollisesta toteuttamisesta kiinnostuneita työskentelemään säveltäjien ja soittajien kanssa. Projekti käsittää äänentoiston rakentamisen, laitteet, miksauksen ja elektroniikan toimivuudesta huolehtimisen konserttitilanteessa. Musiikkiteknologian lehtori Alejandro Olarte toimii tässä ohjaajana. Projektista saa 3 opintopistettä.

 

Projektin aikataulu etenee näin:

1) Huhtikuu 2017: Harppuseminaari 10.4. klo 11-12:30, harppuluokka 6112, Musiikkitalo

Korvat auki järjestää harppuluokan vastuuopettaja Päivi Severeiden ja orkestrointiopettaja Vladimir Agopovin (kokenut harppusäveltäjä) johdolla seminaarin, jossa käsitellään harpun soittotekniikoita ja instrumentin tarjoamia mahdollisuuksia. Seminaarin yhteydessä on mahdollista päästä itse kokeilemaan harppua. Keskustelu koskee myös tulevassa konsertissa käytössä olevaa elektroniikkaa. Osallistuminen on hyvin suositeltavaa. Tapahtuman ilmoittautumisdeadline on tiistai 4.4.

2) Syyskuu 2017: Teoshaun deadline

Kuun ensimmäisenä päivänä suljemme teoshaun tähän projektiin. Teosten ei tule olla vielä viimeisteltyjä: myöhemmin syksyllä järjestetään workshop, jossa teoksia harjoitellaan, työstetään ja kommentoidaan. Kuitenkin jo tässä vaiheessa säveltäjän tulee esittää nuotit, äänitiedostot ja patchit.

3) Lokakuu 2017: Tulokset

Päivi Severeide, Alejandro Olarte ja Korvien edustaja valitsevat konserttiin tulevat teokset. Ensimmäisessä workshopissa keskitytään laajemmin teoksen elektroniikkaan teknisestä näkökulmasta (asettelu tilaan, äänentoistotekniikat yms.).

4) Joulukuu 2017: Viimeisteltyjen teosten deadline

Joulukuussa – workshopin jälkeen – tulee toimittaa viimeistellyt materiaalit. Harppuopiskelijat aloittavat harjoittelun.

5) Helmikuu 2018: Konsertti

Konsertin paikka ja aika tarkentuvat myöhemmin. Ennen konserttia järjestämme harjoitussessioita Sibelius-Akatemian studiotiloissa. Projektiin tulee mukaan 1-2 opiskelijaa musiikkiteknologian osastolta; he vastaavat äänentoistosta konserttitilanteessa.

Mikäli kiinnostuit tulevasta projektista, merkitse virstanpylväät kalenteriisi. Lisätietoa tarkemmista päivämääristä on luvassa pitkin matkaa. Vastaamme mielellämme myös mahdollisesti heränneisiin kysymyksiin. Ohessa todettakoon, että harppuluokka on erityisen kiitollinen teoksista, jotka ovat mahdollisesti esitettävissä myös ilman elektroniikan läsnäoloa.


Kaikkien yhteistyökumppaneiden puolesta,

Heidi Hassinen

Varapuheenjohtaja, Korvat auki

heidi.hassinen@uniarts.fi


Päivi Severeide

Harpun vastuuopettaja, Sibelius-Akatemia

paivi.severeide@uniarts.fi tai paivi.severeide@gmail.com


Alejandro Olarte

Musiikkiteknologian osaston lehtori, Sibelius-Akatemia

alejandro.olarte@uniarts.fi


Korvien kevätkonsertin teoshaku

Hyvät säveltaiteilijat,

Kevätkonsertti tulee ja sen teoshaku alkaa nyt! Konsertti pidetään perjantaina 28.4.2017 majakkanakin toimivassa Suomenlinnan kirkossa. Lautta-aikatauluista johtuen aloitusaika on kello 19.15; näin Kauppatorilta 18.40 lauttaan hypänneet ehtivät varmasti konserttiin.

Kaikenlainen kirkkoakustiikkaan soveltuva musiikki on tervetullutta. Salissa on Yamahan pystypiano ja urut.

Teoshaku päättyy su 12.3 kello 15.00.

Hakemukset toimitetaan osoitteeseen:

mikael.rechardt@gmail.com

 

Liitäthän mukaan

1) nimesi ja puhelinnumerosi

2) teoksen nimen, soitinnuksen ja keston

3) scoren ja mahdollisen äänityksen

4) teosesittelyn käsiohjelmaan

5) tiedot esiintyjistä

Lisätietoja ja henkistä tukea saa Mikaelilta.


Tuottajaksi korvia avaavaan konserttiin?

Haluatko kokemusta konsertin tuottamisesta?
 
Korvat auki ry:n kuluvan kauden toiselta kevätkonsertilta sekä muutamalta 40-vuotisjuhlavuoden tapahtumalta puuttuu vielä tuottaja. Tapahtumien lähtökohdat ovat jo selvillä, mutta hallitus tarvitsee apua käytännön järjestelyjen toteuttamisessa.
 
Jos sinulla on aikaa seuraavien muutaman kuukauden aikana ja olet halukas kantamaan kortesi kekoon yhteisen asian eteen tai haluat lisätietoja, ota yhteyttä puheenjohtajaan:
+358 50 549 8089

2017: Korvien jäsenet mukana Musica Nova -festivaalilla

Taas on koittanut aika, jolloin Suomen suurin nykymusiikkifestivaali pyörähtää käyntiin. Keskiviikosta 1.2. lähtien on mahdollista nauttia sekä klassikoiksi muodostuneista että tuoreimmista ja uudemmista nykymusiikin teoksista. Festivaaleilla esitetäänkin runsaasti jäsentemme musiikkia:

 

Lisää tietoa Musica Novasta:

https://musicanova.fi/

www.facebook.com/musicanovahelsinki/

 

Ville-Matti Korhonen

Tiedottaja, Korvat auki

ville.korhonen@uniarts.fi

+358 400 863 120


Korvien jäsen, ilmoita itsesi ja tapahtumasi nettisivuille

Hyvä Korvien jäsen,

Korvien nettisivuja on uudistettu viime syksystä lähtien vähä vähältä ja sivut on nyt viimein saatu valmiiksi. Uudistuneet sivut tarjoavat korvien jäsenille hyvän mahdollisuuden saada näkyvyyttä itselle ja omille projekteille. Jäsenet voivat ilmoittaa omat konserttinsa sivujen tapahtumalistalle ja itsensä sivujen jäsenlistalle.

Ilmoita oma tapahtumasi

Voit ilmoittaa omaa musiikkiasi sisältävän konsertin tai konsertin, jossa itse esiinnyt tapahtumat-sivun jäsenten omia konsertteja –listalle. Lähetä sähköpostilla (janne@korvatauki.net) tai sivuille pian lisättävän lomakkeen kautta tiivis yhteenveto tapahtumasi tarvittavista tiedoista, esittelyteksti ja mielellään kuva. Teksti voi olla suomeksi, englanniksi tai mieluiten molemmiksi. Lisään tapahtumia noin muutaman päivän sisällä sivuille.

Ilmoita itsesi nettisivujen jäsenlistalle

Nettisivuille on tarkoitus lisätä halukkaista jäsenistä lyhyet esittelyt, joista vaihtuvasti osa olisi myös heti etusivulla nähtävissä. Jos haluat esittelysi listalle, lähetä sähköpostilla (janne@korvatauki.net) tai sivuille pian lisättävän lomakkeen kautta tiivis n. 400-800 merkin pituinen esittely itsestäsi (voit mainita esim. sävellystoiminnastasi, opinnoistasi, toiminnasta korvien parissa tai muusta haluamastasi), oma kuvasi ja halutessasi esimerkiksi soundcloud-tilisi tai muun haluamasi some-tilin tai nettisivun linkki.

Terveisin,

Janne Kivistö

webmaster

janne@korvatauki.net